Kindermädchen-Vase/Flasche aus benzinblauem Kunstglas von Riihimäen Lasi, Finnland

Dieses exquisite Kunstwerk, ein Vase oder Flasche, wurde von der renommierten finnischen Künstlerin Nanny Still (1926-2009) für Riihimäen Lasi entworfen. Bekannt für ihre außergewöhnlichen Designs und die meisterhafte Verarbeitung von Glas, gilt Nanny Still als eine der bedeutendsten Künstlerinnen des skandinavischen Designs. Ihr Stil zeichnet sich durch organische Formen und intensive Farbpaletten aus, die in der Mitte des 20. Jahrhunderts populär wurden.
Die Vase wurde in den 1960er Jahren hergestellt und besticht durch ihre atemberaubende petrolblaue Farbe, die durch die mundgeblasene Technik erreicht wurde. Diese Technik verleiht jedem Stück eine einzigartige Note und stellt sicher, dass keine zwei Vasen genau gleich sind. Mit einer Höhe von 34,0 cm und einem Durchmesser von 5,8 cm ist dieses Kunstwerk sowohl als dekoratives Element als auch als eigenständiges Kunstobjekt geeignet.
Das Material dieser Vase ist hochwertiges Kunstglas, das nicht nur für seine Schönheit, sondern auch für seine Langlebigkeit bekannt ist. Der Zustand dieser Vase ist perfekt, was sie zu einem herausragenden Sammlerstück macht. Zudem ist die Vase signiert, was ihre Authentizität und den Wert erhöht. Sammler und Liebhaber von Kunstglas werden die Ästhetik und das handwerkliche Können, das in jedes Stück eingeflossen ist, zu schätzen wissen.
Nanny Stills Werke sind nicht nur in Finnland, sondern auch international hoch angesehen und finden sich in zahlreichen Museen und Sammlungen weltweit. Ihre Designs sind ein hervorragendes Beispiel für den skandinavischen Minimalismus, der Funktionalität mit ästhetischem Anspruch vereint. Die Verwendung von kräftigen Farben und klaren Linien macht ihre Arbeiten zeitlos und perfekt für moderne Wohnräume.

Bei der Betrachtung von Nanny Stills Kunstwerk ist es auch interessant, die Arbeiten anderer zeitgenössischer Künstler zu berücksichtigen. Künstler wie Tapio Wirkkala und Oiva Toikka haben ebenfalls bedeutende Beiträge zur skandinavischen Glasgestaltung geleistet. Beide nutzten innovative Techniken und Designs, um die Schönheit und Vielfalt von Glas zu zeigen. Die Designs dieser Künstler sind oft organisch und entspringen der Natur, was sich in den sanften Kurven und lebendigen Farben widerspiegelt.
Die 1960er Jahre waren eine aufregende Zeit für das Kunstglas, und viele Künstler experimentierten mit neuen Formen und Farben. Neben den bereits erwähnten Künstlern gibt es auch eine Vielzahl von anderen Designern, die das skandinavische Design geprägt haben, wie beispielsweise Alvar Aalto, dessen geschwungene Formen und amorphen Designs in vielen Haushalten zu finden sind.
Die Kombination von Funktionalität und Schönheit in der modernen Kunstglasproduktion ist ein zentrales Merkmal dieser Epoche. Ob als Geschenkvase, für frische Blumen oder einfach als stilvolles Dekorationsobjekt auf einem Tisch oder Regal, die Vase von Nanny Still ist ein hervorragendes Beispiel für die zeitgenössische Kunst und das skandinavische Design. Ihre Geschichte und ihr handwerkliches Können machen sie zu einem wertvollen Stück, das in keiner Sammlung fehlen sollte.

Was macht die Vase von Nanny Still so besonders?

Kann ich die Vase als Geschenk verwenden?

Wie pflege ich die Vase aus Kunstglas?