









Abstrakte Komposition eines französischen Künstlers. Öl auf Leinwand
€ 614
| Abstrakte Komposition eines französischen Künstlers, Öl auf Leinwand | Signiert und datiert 1966 | Maße: 40,0 x 32,0 cm (ohne Rahmen) | In hervorragendem Zustand | Rahmenmaße: 43,0 x 35,5 cm
- Beschreibung
- Zusätzliche Informationen
Beschreibung
Kunstwerk: Abstrakte Komposition des französischen Künstlers – Öl auf Leinwand (1966)
Entdecken Sie dieses beeindruckende Kunstwerk eines talentierten französischen Künstlers, das durch seine abstrakte Komposition besticht. Dieses gemalte Meisterwerk auf Leinwand ist ein herausragendes Beispiel für die experimentelle Malerei der 1960er Jahre. Die Abstraktion und die dynamischen Formen zeugen von der Kreativität und dem innovativen Geist dieser Epoche.
Das Kunstwerk ist 40,0 x 32,0 cm groß und wird in einem eleganten Rahmen präsentiert, der die Gesamtmaße auf 43,0 x 35,5 cm erhöht. Der Künstler hat das Gemälde in einem unverwechselbaren Stil geschaffen, der harmonische Farben und geometrische Formen kombiniert, wodurch eine faszinierende visuelle Wirkung entsteht. Obwohl das Werk nur unscharf signiert und auf das Jahr 1966 datiert ist, spricht die Technik und die Materialwahl – hochwertige Ölfarben auf Leinwand – für die hohe Qualität und den kunsthistorischen Wert.
In einem hervorragenden Zustand bietet dieses Kunstwerk nicht nur ästhetischen Genuss, sondern auch eine vielschichtige Interpretation, die den Betrachter zum Nachdenken anregt. Die lebendigen Farben und die dynamische Komposition machen es zu einem idealen Blickfang für jedes moderne Wohn- oder Büroambiente.
Neben diesem bemerkenswerten Kunstwerk gibt es zahlreiche andere Künstler und Stile, die das Genre der abstrakten Malerei geprägt haben. Künstler wie Wassily Kandinsky und Piet Mondrian haben mit ihren geometrischen und farbenfrohen Arbeiten das Verständnis von Abstraktion revolutioniert. Die Bauhaus-Bewegung, die in der ersten Hälfte des 20. Jahrhunderts entstand, hat ebenfalls großen Einfluss auf die moderne Kunst und Design genommen.
Die abstrakte Kunst hat viele Epochen durchlaufen, von der frühen modernen Kunst bis hin zu den zeitgenössischen Strömungen der heutigen Zeit. Künstler wie Gerhard Richter und Mark Rothko haben mit ihren einzigartigen Techniken und Farbpaletten die Grenzen der Abstraktion weiter verschoben. Jedes dieser Werke erzählt seine eigene Geschichte und trägt zur reichen Tradition der abstrakten Kunst bei, die auch in Ihrem Raum einen besonderen Akzent setzen kann.
Wenn Sie Kunst lieben, die inspiriert und bewegt, ist dieses Werk eine wundervolle Ergänzung für Ihre Sammlung. Es bietet nicht nur einen Blick auf die Kunstgeschichte, sondern auch eine Verbindung zu den Emotionen und Gedanken des Künstlers, die in jeder Pinselstrich lebendig werden.
Das Kunstwerk ist 40,0 x 32,0 cm groß und wird in einem eleganten Rahmen präsentiert, der die Gesamtmaße auf 43,0 x 35,5 cm erhöht. Der Künstler hat das Gemälde in einem unverwechselbaren Stil geschaffen, der harmonische Farben und geometrische Formen kombiniert, wodurch eine faszinierende visuelle Wirkung entsteht. Obwohl das Werk nur unscharf signiert und auf das Jahr 1966 datiert ist, spricht die Technik und die Materialwahl – hochwertige Ölfarben auf Leinwand – für die hohe Qualität und den kunsthistorischen Wert.
In einem hervorragenden Zustand bietet dieses Kunstwerk nicht nur ästhetischen Genuss, sondern auch eine vielschichtige Interpretation, die den Betrachter zum Nachdenken anregt. Die lebendigen Farben und die dynamische Komposition machen es zu einem idealen Blickfang für jedes moderne Wohn- oder Büroambiente.
Neben diesem bemerkenswerten Kunstwerk gibt es zahlreiche andere Künstler und Stile, die das Genre der abstrakten Malerei geprägt haben. Künstler wie Wassily Kandinsky und Piet Mondrian haben mit ihren geometrischen und farbenfrohen Arbeiten das Verständnis von Abstraktion revolutioniert. Die Bauhaus-Bewegung, die in der ersten Hälfte des 20. Jahrhunderts entstand, hat ebenfalls großen Einfluss auf die moderne Kunst und Design genommen.
Die abstrakte Kunst hat viele Epochen durchlaufen, von der frühen modernen Kunst bis hin zu den zeitgenössischen Strömungen der heutigen Zeit. Künstler wie Gerhard Richter und Mark Rothko haben mit ihren einzigartigen Techniken und Farbpaletten die Grenzen der Abstraktion weiter verschoben. Jedes dieser Werke erzählt seine eigene Geschichte und trägt zur reichen Tradition der abstrakten Kunst bei, die auch in Ihrem Raum einen besonderen Akzent setzen kann.
Wenn Sie Kunst lieben, die inspiriert und bewegt, ist dieses Werk eine wundervolle Ergänzung für Ihre Sammlung. Es bietet nicht nur einen Blick auf die Kunstgeschichte, sondern auch eine Verbindung zu den Emotionen und Gedanken des Künstlers, die in jeder Pinselstrich lebendig werden.
Häufig gestellte Fragen zu diesem Kunstwerk
Wie kann ich die Abstrakte Komposition des Künstlers am besten präsentieren?
Um die Abstrakte Komposition wirkungsvoll zu präsentieren, empfehlen wir, das Kunstwerk in einem gut beleuchteten Raum aufzuhängen, wo es im Mittelpunkt der Aufmerksamkeit steht. Eine neutrale Wandfarbe kann helfen, die Farben des Gemäldes hervorzuheben.
Kann ich das Kunstwerk auch zurückgeben, wenn es mir nicht gefällt?
Ja, unser Rückgaberecht garantiert Ihnen die vollständige Rückerstattung, falls das Kunstwerk nicht Ihren Erwartungen entspricht. Wir möchten, dass Sie mit Ihrem Kauf vollkommen zufrieden sind.
Worin liegt der Wert der Abstrakten Kunst aus den 1960er Jahren?
Die Abstrakte Kunst aus den 1960er Jahren ist besonders wertvoll, da sie eine kreative Blütezeit darstellt. Werke dieser Ära sind oft rar und repräsentieren wichtige Bewegungen in der Kunstgeschichte, was ihren Wert steigert und sie zu begehrten Sammlerstücken macht.
Zusätzliche Informationen
| Artikelzustand | Gebraucht |
|---|---|
| Hinweise des Verkäufers | “In excellent condition.” |
| Type | Painting |












